Полина Адамова

Скопирую и сюда свои много букв)

В городе стоит ужасная жара, а в стенах родного музкома на сцене кипят жаркие страсти XVIII века - идет премьера мюзикла "Фанфан-Тюльпан".

Легкая, динамичная, веселая и романтичная комедия уносит зрителей в атмосферу барокко и рококо и оптимистично утверждает, что даже самое невероятное может сбываться, если в это искренне верить. Получилось такое точное попадание в атмосферу того времени, века утонченности и жеманства, вечной юности и нежности, похожей на взбитые сливки, напудренных париков и лиц, языка мушек и вееров и придворных интриг. В противовес рафинированному двору - простой люд, со своими делами, воспитанием, мировоззрением. Я перенеслась в середину XVIII века, с замиранием сердца переживала во время дуэли Фанфана и Фьерабра и даже присела в реверансе перед Королем!

Спектакль оставил после себя ощущение радости и света, и этому немало способствовало то, что все находившиеся на сцене искренне получали удовольствие от того, что они творят. Браво всем и каждому!

Отдельную похвалу хочется сказать по поводу костюмов. Они действительно роскошны, и очень добавляют атмосферности. Как человек, который интересуется историческими костюмами, хочу воспеть по-настоящему королевские наряды Людовика и Маркизы де Помпадур. Браво!

Интересным решением мне показалось использование проекций в декорациях. Вот только ступеньки, построенные на сцене, иногда заставляли сердце падать в пятки - страшно, вдруг кто-нибудь в этой динамичной картинке на них однажды неудачно споткнется. Но это я так, от излишней боязливости)

Обратила на себя внимание смена картин, локаций, в которых происходит действие. Не очень привычно, но довольно интересно.

Музыка спектакля иногда как будто старается отразить ту эпоху (ля-ляляляляляляляля), и вчера я весь вечер напевала "Фанфан-Тюльпан, Фанфан-Тюльпан...."))

Неизменный атрибут тех веков - драки и дуэли, и здесь огромное спасибо постановщику боев - они восхитительны, завораживают и заставляют искренне переживать.

За эти три дня мы увидели множество блестящих актерских работ - больших и маленьких ролей, дебютов на этой сцене и новых героев в исполнении любимых артистов.

Главный герой Фанфан сыгран тремя актерами. И в каждом из них - своя изюминка. К тому же, двое из них - Никита Воробьев и Антон Войналович - впервые играли на сцене нашего музкома. Поздравляю ребят с достойнейшим дебютом! Не оставлю без похвалы и третьего Фанфана, Александра Крюкова, тоже было очень и очень здорово! Ребята, вы все большие молодцы! Спасибо вам! Что же касается меня, то я была покорена обаянием, старательностью и пластикой Никиты Воробьева, хотя чуть ближе моему сердцу оказался все-таки Фанфан Антона Войналовича, привнесшего в образ какие-то неожиданные нотки, наверное, родом из драматического театра, а еще весьма завораживающий тембр голоса. Очень сильной у Антона получилась сцена в тюрьме, когда к Фанфану приходит Аделина. Видно было, что говорит о нелюбви его Фанфан не потому, что это так и есть, а потому, что завтра виселица и любить-то все равно некогда.

Разными же получились и Аделины у Анны Фроколо и Дарьи Войналович. Первая - более боевая и темпераментная, вторая - более романтичная, но обе - прекрасные, любящие, преданные. Наверное, поэтому ближе мне все-таки оказался романтичный образ Дарьи Войналович. В словах и песнях Аделины я иногда слышала свои мысли. Спасибо вам, девушки!

Очарователен капитан Де ля Улетт, причем в обоих исполнениях. Он невероятно комичен, и эту свою комичность не осознает, не видит, что он искренне жеманен. Ведь даже первое, о чем он говорит - вас научат красиво носить форму! И Андрей Дорошенко, и Василий Халецкий гениально точно попали в образ. Безусловное браво обоим!

А самым большим трудоголиком, ежевечерне стоявшим на сцене в течение этих трех дней, стал Михаил Полубоярцев, блестяще сыгравший харизматичного Пьера Латена. Спасибо, Михаил, за удовольствие наслаждаться безупречной игрой и чудесным голосом!

Еще одна харизматичная личность - "скромный", любвеобильный сержант Фьерабра, усиленно ухаживающий за упорно отказывающей ему Аделиной и бьющийся (шикарно, между прочим) на шпагах с Фанфаном. Его образ отлично воплотили Кирилл Бедарев и Александр Бессонов, у которого сержант вышел даже колоритнее, да и песенка Фьерабра прочно засела в голову именно его голосом, который мне так нравится. Спасибо, Саша, Кирилл, очень продуманный образ получился у каждого из вас!

Командующий другой армией, прусский маршал Бранденбургский, великолепно сыгран Андреем Алексеевым и Антоном Лидманом. У первого он вышел более сумасшедшим, с безумным взглядом, а у второго просто невозможно эпичным. Над его словами, в том числе о самой мобильной прусской армии, дружно хохотал весь зал. Антон, это просто блеск! Всё шикарно: немецкий акцент, манеры, эмоции. Спасибо!

И конечно, невозможно обойти вниманием обитателей королевских покоев: королевского управляющего Лебеля, маркизу де Помпадур, принцессу Анриэтту и, конечно, ее отца, Людовика XV.

Лебеля, плетущего свои интриги во дворце, но верного королю, сыграли Вячеслав Слаутин и Евгений Поздняков, причем у последнего мне он показался органичнее. Уж очень в тему оказался его фирменный актерский почерк!))) Но спасибо все равно обоим)

Еще одна хитрая интриганка французского двора - фаворитка короля маркиза де Помпадур воплощена Мариной Кокоревой и Вероникой Гришуленко. Они обе прекрасны, обе весело обмениваются колкими фразочками с Лебелем и истинно по-женски управляют королем. Однако маркиза Вероники лично мне показалась точнее попавшей в характер, более "помпадуристой", что ли. Я в восторге, спасибо Вам!

Принцесса Анриэтта будто пришла из старой сказки - эдакая капризная, избалованная принцесска. Она играет и флиртует с Фанфаном, смеется и совершенно не переживает ни по какому поводу. Принцессу отлично сыграли Анна Ставская и Валентина Воронина, но по моему субъективному мнению светлая сказочность принцессы получилась ощутимее в исполнении нежной и звонкой Ани. Спасибо вам, девушки!

Ну и конечно, великолепный Людовик XV! В нем сила и власть, много пафоса и капризность - ну, в общем, нормальный король той эпохи - и как шикарно этот любитель женского внимания сыгран Алексеем Коноваловым и Романом Ромашовым! У Романа он чуть более вальяжен, у Алексея - наоборот, немного более экспрессивен и горяч, но именно здесь я даже не буду пытаться думать, кто же мне оказался ближе, оба невозможно хороши! Алексей снова уносит меня в неведомые дали своим голосом, по-людовиковски пафосно говорит о роли личности в истории, забавно танцует с Аделиной и посылает в зал такие сильные эмоции. Рома же не устает поражать точным попаданием в детали, мелкой проработкой нюансов позы, выправки, жестов, мимики, голоса и взгляда - хочется этими мелочами наслаждаться снова и снова. Спасибо вам, наши очаровательные Короли, приседаю пред вами в реверансе и целую царственную руку , вы офигенные!)

Спасибо режиссеру Сусанне Цирюк за создание этой летней, сверкающей комедии. Большой жизни спектаклю! И пусть "Европа очумеет!" Еще раз с премьерой, любимый театр, и с отпуском!

Жаль, не хватает рук, чтобы вас всех обнять, но надеюсь, мне удалось сделать это словами. Я вас всех так люблю! Спасибо, что вы есть!

Бывают такие потрясающие и невозможные впечатления, что мысли и эмоции сложно собрать в слова. Такой сегодня была "Безымянная звезда". Получился просто какой-то нереальный спектакль, оставивший после себя такое море эмоций, такое море любви к каждому, кто стоял сегодня на этой сцене, что невозможно понять, как в тебе может умещаться столько всего этого, ведь хотелось обнять каждого из актеров, даже не просто обнять, а заобнимать напрочь! Смотря сегодня его в третий раз и в основном в другом составе (исключая Василия, но о нем отдельно), я, как и знакомые фанаты, прихожу к выводу, что в этом спектакле нет не только нужды, но даже желания сравнивать составы. Просто потому что все прекрасны, у каждого - свой герой, они разные, каждый привнес что-то своё, свою душу, своё видение в героев, и дальше можно лишь выбирать, кто тебе ближе по сути.

С первого ряда на третьем просмотре вдруг внезапно открываются мелочи, вроде работы массовки в сцене прибытия дизеля, например, и ты в который раз хочешь рассыпаться в благодарностях постановочной группе - до каких мелочей выверен спектакль!

А теперь по персоналиям, и пусть вместе с моими текстами до каждого долетят персональные объятия за сегодняшние нереальные эмоции, шквал которых пронял просто до дрожи.

Мона (Валентина Воронина) сегодня была совсем другой, чем та, которую я видела. Совсем с другим образом и голосом, другими эмоциями, другой силой. И пусть мне ближе (не лучше-хуже, просто ближе, может быть даже в силу привычки) Анина Мона, но и эта была абсолютно прекрасна? светла, влюблена и голосиста. Спасибо большое, Валентина!

Удря у Антона Лидмана тоже вовсе другой, но не менее вдохновенный, может, чуть менее сумасшедший, но шикарный, несомненно. А сцена вальса, это же звездный час Удри! Как же она получилась трогательна, позитивна, в этом - вся его любовь к музыке, его жизнь, его вдохновение!

Начальник вокзала (Андрей Пашенцев) тоже безмерно обаятелен и совсем отличен от того, другого, и даже, наверное, ближе лично мне именно такой, забавный и простой)

Паску (Александр Бессонов) прекрасен, эмоционален, убедителен, что ли и... Господи, какой же голос! Как завораживающ! Уже покоривший меня Александр вновь заставил засмотреться на его игру и заслушаться его голосом. Елки, как же хочется в какой-нибудь большой роли его увидеть, чтобы сполна насладиться этим мягким баритоном! (Я знаю, что точно есть те, кто меня поддержат в этом;-) )

Елизаветой Дорофеевой в роли Мадемуазель Ку-ку я вновь просто наслаждалась. Не буду многословна, потому что уже говорила, но сегодня Лизина мадемуазель Ку-ку зацепила меня много больше, чем на предпоказе. Настоящая получилась, живая женщина с несчастливой судьбой.

Григ удивил безмерно. У Романа Ромашова он иной, чем у Алексея, взрослый, спокойный как удав, знающий, что ему нужно от жизни, хладнокровно и уверенно уничтожающий ожившую было душу - Мону. Ему не нужно лишний раз даже голос повышать - от него веет такой силой, что и шепотом послушаешься. И это от настолько отличающегося по характеру Ромы. Отпад. Я поражена.

И на закуску, потому что ни одно слово не сможет передать в полной мере то, какие эмоции, слёзы и дрожь вызвал у меня Василий Халецкий и его Марин. Из меня просто вынули душу и забыли вернуть ее на место. Искренний, настоящий Василий, его вдохновенный "звездный" монолог в 1 действии, невозможно прекрасный, эмоциональный "Бред" во 2 и абсолютно нереальные последние сцены, доведшие до слез, до дрожи где-то там, глубоко, во внутренностях. Эта безмерная, физически ощущаемая боль, которую хотелось разделить, забрать, обняв его хотя бы на несколько секунд. Еще долго перед глазами будет стоять эта пронзительная сцена прощания и оглушённо-потерянный Василий с этими опущенными руками, которыми ему недостаёт даже силы поднять, чтобы в последний раз обнять любимую женщину, этот остановившийся, ушедший в себя взгляд, это мертвое лицо, эта едва заметная глазу дрожь во всем теле и подкашивающиеся ноги. И ни грамма фальши. Я беру назад все когда-либо сказанные мною недовольные слова и нелюбовь, только прошу, верни мне эту вынутую сегодня душу!

Я попала под дождь так вовремя, после этой пронзительной сцены, и просто шла и пела эту последнюю песню, шла по улице под холодными каплями дождя и чувствовала, как понимает меня в этот момент небесная канцелярия.

Я склоняюсь в земном поклоне перед театром, перед каждым, кто сделал сегодня этот спектакль так, что невозможно описать словами. Спасибо от всей души!!!

И снова вечер, продолжение культурной недели и театральных четвергов. Сегодня - "Восемь любящих женщин". Детективная история с неожиданной развязкой держит в напряжении и неведении до самого конца. В доме заперты 8 женщин, у каждой из них - свои счеты и друг к другу, и к хозяину. Они любят и ненавидят, выясняют все новые и новые подробности друг про друга, атмосфера накаляется до предела. Нет, в самом деле, столько женщин в одном доме, да еще и на нервах - это то еще испытание для психики) Девушки блестяще сыграли все эти ситуации - странные, пикантные, страшные, напряженные...а иногда - смешные, неожиданные, добрые)

Каждая героиня - со своим характером: солнечная, нежная Сюзон (Анна Ставская), веселая пацанка Катрин (Анна Фроколо), красивая, богатая, но все-таки недовольная жизнью Габи (Елизавета Дорофеева), милейшая добрая Шанель (Марина Кокорева), знающая, чего она хочет от жизни, немного стервозная Луиза (Яна Кованько), ворчливая и нервная Огюстина (Наталья Пашенцева), боевая Бабушка (Татьяна Фомичёва) и уверенная, страстная Пьеретта (Вероника Гришуленко). Думаю, каждая из актрис привнесла в свою героиню множество и своих черт, и каждая выглядела органично в роли - на то они и наши прекрасные профессионалы)

Сегодня много цветов - и как прекрасно они оказались распределены - никто из главных героев не ушел без подарка, без кусочка чьей-нибудь из нас, зрителей, души) Всегда бы так) Пусть так же тепло и легко, как сегодня, принимает зал любые спектакли, пусть так же дружно смеется в комичных моментах и так же замирает в напряженных. Я не устану говорить спасибо тебе, театр музыкальной комедии!)